在每個夢想家園中,心痛: 偉大的澳大利亞夢想及其建築

日本雜誌《建築都市主義》 (AU) 的2007年8月期涵蓋了澳大利亞最近的建築 (Ed。 這篇文章最初發表在2007年9月16日上。) 項目的選擇令人著迷,演講引起轟動,所涉及的建築師來自大約2006年的澳大利亞當代實踐的精華: 溫迪·勒溫和格倫·穆爾卡特; 約翰·沃德爾; 肖恩·戈德塞爾; 多諾萬·希爾; 杜爾巴赫街區; Iredale Pedersen Hook; stutchbury和Pape; OConnor Houle; 傑克遜·克萊門茨·伯羅斯; 格雷戈里·伯吉斯; 凱西·布朗; 特羅波。

很少有澳大利亞新興的有趣團隊被報道,但我懷疑這是另一種出版物,另一種形式的另一個故事。 作為一系列項目,某種類型,很難想象任何地方的建築質量更高,或者更漂亮。 受人尊敬的評論家,歷史學家和教育家菲利普·戈德 (Philip Goad) 撰寫了許多有關澳大利亞房屋的書籍,在這裡提供了一個很好的概述,將分布在澳大利亞的沿海城市視為島嶼,從而將沿海地區視為一座群島。

與日本文化對事物之間空間的理解相比,他將澳大利亞的敏感性視為無限景觀中孤立物體的敏感性。 這在分散在澳大利亞各地的城市水平上有效,但在地形中分散的住房水平上也可以放大Google Earth風格。 因此,對於每天的澳大利亞人來說,(獨立式房屋) 仍然是一個靈感,無論是作為郊區房屋,海濱房屋還是灌木叢。

克里斯·阿貝爾 (Chris Abel) 撰寫了一篇隨附的文章,追溯了澳大利亞房屋的發展,從太平洋白話與英國磚融合,通過加利福尼亞平房和塞德勒斯歐洲現代主義,到今天所有這些元素的獨特總和,並加強了空間,景觀和房屋之間的關係,在這個城市化程度最高的國家: 如果澳大利亞的城市化是生活中的事實,那麼,像它所反映的偉大的美國夢一樣,在自己的土地上居住在自己的家中的偉大夢想,即使不是更多地受到歷史和神話的驅動,也是如此。 通過任何理性的標準。 正如澳大利亞建築師和辯論作家羅賓·博伊德 (Robin Boyd) 所說,澳大利亞是小房子。 但是,與英國同行不同,他也將澳大利亞城市的向外擴散和極度低密度理解為更深層次的移民渴望空間的表現,並且需要在北美這樣的景觀中找到立足點,沒有明顯的限制。

[克里斯·亞伯 (Chris Abel)] 也許這種嚮往瀰漫,因為本期非盟中的幾乎每個項目都是住宅,並且代表了澳大利亞在住宅方面的一種特殊選擇。 這些項目中的許多項目都位於美麗的澳大利亞地形上或之內,被隔離在無限的景觀中。 整個版本中沒有這樣的城市項目。

其中一些位於悉尼的一些外圍海灣中,但幾乎沒有在狹窄的城市環境中,在使用或保護方面受到複雜的法律限制。 但是,如果澳大利亞人渴望在無限的景觀中嵌入的獨立式住宅,儘管我猜測它很少表達出來,那麼這些就是定義澳大利亞作品的嗎? 上面提到的羅賓·博伊德 (Robin Boyd) 寫了一本關於澳大利亞建築和城市主義的好書,《澳大利亞醜陋》,1960年首次出版。

這是一本精彩的書。 與非盟的工作環境截然不同,並解決了非常不同的問題,因此有些過時。 然而,它仍然會受到影響,博伊德 (Boyd) 在Goads和Abels的論文中都存在。

在醜陋中,博伊德描述了如何很難定義他的國家的建築。 它很滑,難以捉摸,不是因為在建築,展示和產品設計中沒有澳大利亞特色,而是因為它是如此混亂和微妙,以至於除了歷史學家或熱情的學生之外,所有人都可能在搜索中失去耐心。 但是現在,翻閱AU的這些頁面,並在悉尼,布里斯班和墨爾本環顧四周,完全有可能辨別出明顯的澳大利亞當代建築。

不上當是不可能的。 澳大利亞的醜陋再不是一個陌生的概念了。 您最終夢dream以求地迷失在紅土和砂岩,蔚藍的天空和海洋之間,在精神上將手指放在斑點的口香糖硬木和雪松上,在寬闊的陽台的樹冠下避免過度暴露,在百葉窗百葉窗和警棍通過巨大的窗戶驅散陽光的清晰陰影之間,波紋鍍鋅鋼或氧化鋼和拋光混凝土交替形成可滲透的外部,當高蹺或懸臂板在下面抬高時,skillion屋頂上的變化在頭頂上掃了淺角度,這些住宅依偎在土壤,岩石或茂密的樹葉中,彷彿從它們中浮現出來,用低語輕柔地觸摸地球,同時在內部和外部同時出現空間和空洞,但這似乎是澳大利亞建築的陳詞濫調和有限的想法,就像紅土地和蔚藍的天空一樣。

這裡的建築變化與澳大利亞雪山,熱帶濕地,內陸沙漠和複雜的沿海城市之間的變化一樣大。 然而,當我回想起《建築評論1970年》的舊副本 (No.

884 1970年10月,在瑪格麗特·豪威爾 (Margaret Howell) 獲得了5分。 該期刊以其傳奇編輯j.m.的澳大利亞時事通訊為特色。

理查茲 (有關完整掃描的頁面,請參閱文章底部)。 儘管有最好的意圖,但這篇文章充滿了勢利的舉止和孤立感,這可能會驅使任何自尊的澳大利亞建築師發瘋,無論是否有文化畏縮。 然而,理查茲 (Richards) 僅僅看到澳大利亞通過他自己的歐洲現代主義文化背景進行了折射,至少承認了這一點,就偶然發現了澳大利亞沒有特色的澳大利亞建築的未來。

在他的澳大利亞時事通訊中,還有更多的城市項目,其中大部分包括供多個居民使用的高密度建築,公共游泳池,公寓樓,美術館,市政廳。 那裡只有一個獨立的住宅,旁邊是兩個小住宅區。 從某種意義上說,這實際上使他的小通訊比最新版的AU更具進步性。

不過,無論是出版物還是情況,都不可能不處理上下文。 當時的建築審查是在執行任務,反對它在國內外看到的不斷蔓延的郊區化,理查茲 (Richards) 給了澳大利亞兩個桶: 澳大利亞郊區必須受到嚴厲批評: 土地細分的產物在所有開發項目上都施加了相同大小的土地劃分系統: 社會偏見使擁有財產成為每個人的野心,要求每個住宅都有單獨的身份,並導致廉價的合成材料和脆弱的磚砌被認為比木材更可取,因為後者與退化成貧民窟的早期建築項目相關聯; 在沒有足夠嚴格控制land-use.His根源的情況下,對投機性發展的依賴表明了對計劃,控制的重視,但那裡有一個真相,博伊德在醜陋中寫得更深刻。

有鑑於此,40年來,非盟的建築徹底證明了人們對建築質量的缺乏。 但是,在非盟中,幾乎沒有其他跡象表明隨後試圖處理理查茲 (richards) 所寫的有缺陷的城市形式。 儘管還必須考慮《建築評論》和《非盟》之間的編輯敏感性,但後者專注於澳大利亞的夢想家園突然顯得不合時宜。

回到1970年,理查茲 (Richards) 無法確定未來的城市形態,尤其是在這片土地上: 在澳大利亞的條件下,在汽車時代,它很可能代表了未來城市生活的基礎,也許是我們譴責郊區,堅持過時的城市主義觀念。 嗯,是和不是。 這種由汽車驅動的城市主義模式確實延續到了JM Richardss的未來,成為澳大利亞城市發展的事實上的模式。

但同樣,正如克里斯·阿貝爾斯 (Chris Abels) 在非盟的一篇文章中明確指出的那樣,大多數城市主義者仍然認為這是負面的。 在那篇文章中,我們看到夢想中的家用汽車模型現在已經過時了。 亞伯 (Abel) 最後暗示,氣候變化正在將澳大利亞獨立式住宅的偉大夢想吸引到結束這場漫長的與澳大利亞景觀相處的鬥爭中,就在其建築達到這種近乎完美的成熟狀態時: 問題既不在於單個項目,也不在於他們的設計師。 但是在獨立式住宅類型本身中,以及在支持其產生的低密度沉降模式所需的能源密集型基礎設施中。

經過兩個多世紀的魯莽發展,澳大利亞的宜居土地和自然資源總是比國家的規模所表明的要有限得多,已經被拉伸到枯竭的地步,更糟糕的是,可持續發展戰略必須包括大幅增加城市人口的密度,這要得到從私人交通戰略向公共交通戰略的重大轉變的支持,這直接挑戰了在這些房屋中如此雄辯地表達的澳大利亞偉大夢想。 儘管如此,這是不可想象的,並且將是不明智的,暗示這裡所代表的澳大利亞夢想家園建築將會減少。 正如Goad所指出的那樣,澳大利亞的獨立式獨棟房屋一直並且在很大程度上仍然是建築實驗和創新的主要實驗室。

這種建築需要存在; 毫無疑問,這是有需求的。 它代表了工藝的頂峰,這些項目經過精心策劃,以體現這種建築形式的最佳表現。 Goad還明確表示,它們象徵著一種特定的建築,以對大型建築的微妙批評以及圍繞數字建築的更放縱的話語結束了他的文章。

他認為,在澳大利亞,慢和小有很多優點,因為它們也對世界的更大視野產生了影響。 他在這裡借鑑了現象學的基礎,加強了結合身體,場所和製造,適應人類規模以及場所的創造和挑戰的重要性。 我個人不會反對這一點,但我想看到一些想法,說明這如何在高密度建築中以及獨立住宅以外的類型中表現出來。

在建築出版社中,Bigness被過度曝光,goad抵制它是正確的,而傾向於擁有真正的人類規模和由此產生的有意義的經驗的住宅。 然而,理查茲·利特爾 (Richards little) 時事通訊以及他對市政和公民的報道中仍然有一些東西,而AU的誘人光澤卻沒有。 具有諷刺意味的是,阿貝爾的話表明,我們最終的處境與導致早期歐洲建築師和城市主義者塑造歐洲城市的條件相似,20世紀推動高密度生活,共享公共空間和高質量公共交通。

不是因為缺乏定義歐洲的空間,而是因為缺乏資源。 就尺寸而言,澳大利亞的景觀仍然沒有明顯的限制; 就物理規模而言,它仍然有效地無限。 然而,隨著雪山水庫變得塵土飛揚,火山口破裂,墨累河需要我們的幫助才能進入海洋,甚至肉眼也可以看到其他限制。

可用的景觀實際上遠非無限。 博伊德寫道,澳大利亞的醜陋始於對現實的恐懼,而躲避這種新現實確實是一種醜陋的行為。 因此,如果非盟的A表現得很好,儘管在博伊德建議定義澳大利亞1952年的小房子的完美迭代中,但U已經失蹤了。

再次借鑑最近的歷史,我們發現高夫·惠特蘭 (Gough Whitlam) 在1972年成為總理之前發表的精彩演講中又走了一條路。 我敦促任何對發展城市感興趣的人閱讀它。 與理查茲 (Richards) 一樣,現在幾乎沒有什麼不相關的東西,但它是用當時的語言寫的,口語的。

信息作為政府對城市的高壓責任而出現,現在肯定會以不同的方式表達變化,但也可能沒有Whitlams相當大的神力,洞察力和優雅的措辭。 但是,惠特蘭 (Whitlam) 將城市視為解決方案, 卻暴露了已開發國家仍然面臨的問題。 所需的經濟結構調整簡直就是社會結構調整。

為了重組社會,我們必須從社會的核心開始,如果城市和社會不被摧毀,我們必須重建的城市,我們必須建設的新城市。 但是,如果澳大利亞在下一個四分之一世紀追求過去四分之一世紀的浪費忽視的過程,那麼它們都將被漂移和默認地摧毀。 我們再次有機會成為先鋒和革命者。

新城市可以成為新的邊界,我們可以像格拉基 (Gracchi) 的最好的革命者一樣,通過團結城市和國家來努力補充和恢復社會。 [Gough Whitlam,1972] 正如Whitlam和Richards都看到的那樣,規劃新城市並不是解決方案。 但是完全忽略城市主義,就像這個AU的問題一樣,否認了城市作為解決方案的可能性。

在澳大利亞,幾乎每個人都居住在城市。 用Goads的話來說,一個偉大的澳大利亞夢想可以提供對世界的願景,那就是衍生出一種更廣泛的建築和城市主義,以應對其新環境。 從某種意義上說,這些AU Dream-Homes可以做到這一點,但很少以可擴展的方式做到這一點。

他們為特定的物理角落提供了美麗的本地解決方案,同時傳達了如何在小規模上擁有巨大的美感和目的。 但是,除了Iredale Pedersen Hooks Walmajarri社區中心,OConnor Houles Heide現代藝術博物館和Gregory Burgess建築師十二使徒遊客中心之外,這裡幾乎沒有什麼,例如,具有更廣泛的市政目的,或者在同一共享空間中使更多人結盟。 這不僅將解決惠特蘭希望的城市的道德和經濟利益,而且還將說明在一個特別受到挑戰的國家中,一種可持續的生活方式。

夢想可能是在公共交通,公民機構和共享空間的網絡上找到澳大利亞的城市建築,該建築還保留了我們在非盟看到的身體,位置和位置的精度,工藝和結合。 一個使用Whitlams術語的新城市,其建築源於這本2007的日本雜誌和1970澳大利亞時事通訊的綜合。 如果像蒂姆·弗蘭納里 (Tim Flannery) 所說的那樣,澳大利亞是世界其他地方將要發生的事情的預兆,那麼從技能和發明,古老的景觀和新環境的結合中出現的建築可能是許多世界其他建築的預兆。

在此Flickr集中查找20世紀70年代建築評論中澳大利亞時事通訊頁面的掃描。 雜誌愛好者可能想知道,文章文本是印在啞光紙上的,4頁的項目,以及大都會水、污水和排水板建築的開場白。 醒目的封面圖像是Olivettis最新打字機之一 (在英格蘭尚不可用) 的鍵盤特寫,這是由Ettore Sottsass設計的Lettera 36,hans von Klier是合作者。

鑰匙和外殼,銀白色黑色字母,是兩染料模製塑料。 攝影師是讓-皮埃爾·莫雷爾。 這標誌著構成辦公室環境的身體和心理因素的冗長特殊功能。

該問題還在阿爾斯特 (Ulster) 發表了一篇有關民間藝術的照片,並在悉尼的19世紀30年代澳大利亞俱樂部大樓上發表了一篇簡短而又苦澀的文章,然後被重新開發。 這篇文章最初發表在2007年9月16日