모든 꿈의 집에서 상심: 위대한 호주의 꿈과 그 건축

호화로운 일본 잡지 Architecture Urbanism(AU)의 2007년 8월호는 최근 호주 건축(Ed. 이 작품은 원래 2007년 9월 16일에 출판되었습니다.) 프로젝트 선택은 매혹적이며 프레젠테이션은 감각적이며 관련된 건축가는 2006년경에 현대 호주 관행의 크림에서 가져왔습니다: Wendy Lewin 및 Glenn Murcutt; 존 워들; 숀 고셀; 도노반 힐; 더바흐 블록; Iredale Pedersen 후크; Stutchbury와 Pape; 오코너 홀; 잭슨 클레멘트 버로우즈; 그레고리 버지스; 케이시 브라운; 트로포.

호주에서 새롭게 떠오르는 흥미로운 팀은 거의 없지만 다른 출판물에 대한 또 다른 이야기, 다른 형식이 아닐까 생각합니다. 일련의 프로젝트로서 특정 종류의 프로젝트로서 더 높은 품질 또는 단순히 더 아름다운 범위를 상상하기 어렵습니다. 존경받는 비평가, 역사가 및 교육자 필립 고드(Philip Goad)는 호주 주택에 관한 수많은 책을 저술했으며, 여기에서 호주의 분산된 해안 도시를 섬으로 보는 훌륭한 개요를 제공하고 해안 군도를 교외 지역으로 간주합니다.

사물 사이의 공간에 대한 일본의 문화적 이해와 비교하여 그는 호주의 감성을 무한한 풍경 속에 고립된 사물의 감성으로 본다. 이것은 호주 전역에 흩어져 있는 도시 수준에서 작동하지만 Google 어스 스타일로 확대하면 지형 내에 분산된 주택 수준에서도 작동합니다. 따라서 일상적인 호주인에게 (단독 주택) 교외 주택, 해변 주택 또는 수풀 휴양지로서 여전히 영감으로 남아 있습니다.

Chris Abel은 캘리포니아 방갈로와 Seidlers 유럽 모더니즘을 거쳐 영국 벽돌과 융합된 태평양 토착어에서 오늘날의 모든 요소의 독특한 합계에 이르기까지 호주 주택의 발전을 추적하고 공간, 풍경 및 집 사이의 관계를 강화하는 첨부 작품을 씁니다. 가장 도시화된 이 국가에서: 호주의 도시화가 현실이라면, 그레이트 아메리칸 드림과 같이 땅 한 쪽에 자신의 집에서 살고 싶은 그레이트 오스트레일리아 드림은 그 이상은 아니더라도 그만큼 더 추진력이 있습니다. 어떤 합리적인 기준에 따라 역사와 신화에 의해. 호주 건축가이자 논쟁의 작가인 Robin Boyd가 말했듯이 호주는 작은 집입니다. 그러나 영국인과 달리 그는 호주 도시의 외부 확산과 극도로 낮은 밀도를 우주에 대한 더 깊은 이민자의 징후로 이해했으며 북미와 같은 풍경에서 발판을 찾아야 할 필요성을 분명히 이해했습니다. 제한.

[Chris Abel]아마도 이 AU의 거의 모든 프로젝트는 주거용이며, 주거용에 대한 특정 호주의 해석을 나타냅니다. 이러한 프로젝트의 대부분은 무한한 풍경에 고립된 아름다운 호주 지형 또는 그 안에 위치합니다. 전체 판에 그런 도시 프로젝트가 없습니다.

그들 중 일부는 일부 시드니 외곽 만에 있지만 사용 또는 보존에 관한 복잡한 법적 제한이 있는 빡빡한 도시 환경에는 거의 없습니다. 이렇게 표현하면 이것이 당시 호주의 작품을 정의하는 것입니까? 위에서 언급한 Robin Boyd는 1960년에 처음 출판된 호주 건축과 도시주의에 관한 위대한 책 중 하나인 Australian Ugliness를 저술했습니다.

훌륭한 책입니다. AU의 작업을 둘러싼 환경과 매우 다른 분위기에서 작성되고 매우 다른 문제를 다루기 때문에 결과적으로 다소 날짜가 표시됩니다. 그러나 그것은 여전히 ​​​​영향을 미치고 몸은 Goods와 Abel의 에세이 모두에 존재합니다.

Ugliness에서 Boyd는 자신의 국가 건축을 정의하는 것이 얼마나 어려운지 설명했습니다. 그것은 미끄럽고 이해하기 어려웠습니다. 건축과 전시, 제품 디자인에 호주적 성격이 없기 때문이 아니라 너무 혼란스럽고 미묘해서 역사가나 열정적인 학생을 제외한 모든 사람들이 검색에서 인내심을 잃을 가능성이 높기 때문입니다. 그러나 이제 AU의 이 페이지를 훑어보고 시드니, 브리즈번, 멜버른에서 제 주변을 둘러보면 뚜렷하게 호주의 현대 건축물을 식별하는 것이 완전히 가능합니다.

그것에 빠지지 않는 것은 불가능합니다. 호주의 추함은 이보다 더 낯선 개념이 될 수 없습니다. 당신은 붉은 흙과 사암, 푸른 하늘과 바다 사이 어딘가에서 꿈결같이 길을 잃고, 정신적으로 얼룩덜룩한 활엽수와 삼나무 위로 손가락을 움직이며, 선명한 그림자 사이의 넓은 데크 베란다의 캐노피 아래에서 과도한 노출을 피하고 있습니다. 거대한 창문을 통해 태양을 발산시키는 루버 블라인드와 지휘봉, 골판지 아연 도금 또는 산화 강철 및 광택 콘크리트가 교대로 투과성 외부를 생성하고, 기술 지붕의 변형이 죽마 또는 캔틸레버 슬래브가 아래로 올라갈 때 머리 위로 얕은 각도를 휩쓸고, 이러한 주거는 토양, 암석 또는 무성한 잎사귀, 마치 머커츠의 말로 가볍게 땅에 닿고, 공백과 움푹 들어간 곳이 있고, 내부와 외부가 동시에 그러나 이것은 호주 건축의 진부하고 제한된 아이디어처럼 보입니다. 붉은 흙처럼 진부합니다. 그리고 푸른 하늘.

호주의 눈 덮인 산, 열대 습지, 내륙 사막 및 세련된 해안 도시 사이에 다양한 변화가 있는 만큼 이곳의 건축물에도 많은 변화가 있습니다. 그러나 이곳 AU에 소개된 매혹적인 호주 드림-홈 건축물은 1970년에 발행된 Architectural Review의 오래된 사본(No.

884 1970년 10월, Margaret Howell에서 5번을 위해 픽업). 그 호에는 전설적인 편집자인 J.M.의 호주 뉴스레터가 실렸습니다.

Richards(전체 스캔 페이지는 기사 하단 참조). 최선의 의도에도 불구하고 이 기사는 자존심이 센 호주 건축가라면 누구나 미치게 만들 수 있는 속물적인 태도와 편협함으로 가득 차 있습니다. 하지만, 호주가 유럽 모더니즘이라는 자신의 문화적 맥락을 통해 굴절된 것을 보는 것만으로도 최소한 인정하지만 Richards는 AU에 소개되지 않은 호주 건축의 미래를 우연히 발견했습니다.

그의 Australian Newsletter에는 훨씬 더 많은 도시 프로젝트가 있으며, 주로 다중 거주자 공공 수영장, 아파트 블록, 미술관, 시청을 위한 고밀도 건물로 구성됩니다. 거기에는 두 개의 작은 주택 단지 옆에 단독 주택이 하나뿐입니다. 어떤 의미에서 이것은 실제로 그의 작은 뉴스레터를 이 AU 최신판보다 훨씬 더 진보적인 문서로 만듭니다.

그러나 출판과 상황 모두의 맥락을 다루지 않는 것은 불가능합니다. 그 당시의 Architectural Review는 국내외에서 본 교외화에 반대하는 캠페인을 하는 임무를 띠고 있었고 Richards는 호주에 두 배럴을 제공했습니다. 모든 개발에 동일한 크기의 구획을 부과하는 시스템: 모든 개인의 재산권 소유를 야망으로 만들고 모든 주거에 대해 별도의 정체성을 요구하며 값싼 합성 자재와 조잡한 벽돌을 목재보다 선호하는 것으로 간주하는 사회적 편견 빈민가로 변질된 초기 건설 프로젝트와의 연관성; 토지 사용에 대한 충분한 통제가 없는 투기적 개발에 대한 의존. 그의 뿌리는 계획, 통제에 대한 강조를 분명히 보여주었지만 거기에는 Boyd가 Ugliness에서 더 깊이 쓴 진실이 있었습니다.

그런 점에서 AU의 건축물은 40년이 지난 지금까지 인지된 건물 품질의 부족에 대한 철저한 비난입니다. 그러나 AU에는 Richards가 쓴 결함 있는 도시 형태를 다루려는 후속 시도를 나타내는 것이 거의 없습니다. 그리고 Architectural Review와 AU 사이의 다른 편집 감수성도 고려해야 하지만, 후자가 Australian Dream-Homes에 초점을 맞추는 것은 갑자기 시대착오적인 것처럼 보입니다.

1970년에 Richards는 특히 이 다른 땅에서 앞으로 올 도시의 형태에 대해 확신할 수 없었습니다. 교외를 비난하면서 구식 도시주의에 집착하는 사람은 바로 우리일 수 있습니다. 글쎄요. 자동차 중심의 도시화의 패턴은 JM Richards의 미래에도 계속되어 호주 도시 개발의 사실상 패턴이 되었습니다.

그러나 마찬가지로 대부분의 도시주의자들은 AU의 Chris Abels의 글에서 분명히 알 수 있듯이 계속해서 그것을 부정적으로 보고 있습니다. 그 기사에서 우리는 꿈의 집 자동차 모델이 이제 구식 아이디어라는 것을 알 수 있습니다. Abel은 기후 변화로 인해 단독 주택에 대한 Great Australian Dream이 호주의 풍경과 조화를 이루기 위한 오랜 투쟁의 최종 게임을 마감하게 되었다고 제안하면서 끝맺습니다. 개별 프로젝트나 설계자가 아니라 단독 주택 유형 자체와 생성되는 저밀도 정착 패턴을 지원하는 데 필요한 에너지 집약적 인프라에서.

2세기가 넘는 대부분의 무모한 개발 끝에 호주의 거주 가능한 토지와 천연 자원은 항상 국가의 크기보다 훨씬 더 제한되어 있었고 고갈될 정도로 확장되었습니다. 지속 가능한 개발 전략 도시 인구 밀도의 상당한 증가를 포함해야 하며, 이러한 주택에서 매우 웅변적으로 표현된 Great Australian Dream에 직접적으로 도전하는 개인 교통 전략에서 대중 교통 전략으로의 주요 전환에 의해 뒷받침되어야 합니다. 여기에 표시된 호주 드림-홈 아키텍처가 줄어들 것이라고 제안합니다. Goad가 언급했듯이, 호주의 단독 주택은 건축 실험과 혁신의 주요 연구실이었으며 대부분 계속해서 사용되고 있습니다.

이런 건물이 있어야 합니다. 그리고 의심할 여지 없이 수요가 있습니다. 그것은 공예의 정점을 나타내며 이러한 프로젝트는 이러한 형태의 건축 양식을 구현하기 위해 신중하게 선별되었습니다. Goad는 또한 그것들이 특정한 종류의 건축을 상징한다는 것을 분명히 하고, 그의 에세이를 디지털 건축에 대한 담론의 보다 관대한 끝과 더불어 큰 건축에 대한 미묘한 비판으로 끝맺습니다.

그는 호주에서는 느리고 작은 것에도 많은 미덕이 있다고 주장합니다. 왜냐하면 그것들은 세계에 대한 더 큰 비전에도 영향을 미치기 때문입니다. 그는 여기서 현상학적 토대를 바탕으로 신체, 장소, 만들기의 결합, 인간의 규모 수용, 장소의 창조와 도전의 중요성을 강조한다. 나는 개인적으로 이 한 가지에 대해 논쟁하지 않겠지만 이것이 어떻게 고밀도 건물과 단독 주택 이외의 유형에서도 나타날 수 있는지에 대한 몇 가지 아이디어를 보고 싶습니다.

거대함은 건축 언론에 과도하게 노출되어 있으며, Goad는 진정한 인간의 규모와 결과적으로 파생된 의미 있는 경험의 깊이를 가진 주거에 찬성하여 그것에 저항하는 것이 옳습니다. 그러나 Richards little Newsletter와 그의 시와 시민에 대한 보도에는 여전히 AU의 매혹적인 광택에서 빠져 있는 무언가가 있습니다. 아이러니하게도 아벨스의 말은 우리가 초기 유럽 건축가와 도시주의자들이 20세기에 유럽 도시를 형성하고 공유 공공 공간과 고품질 대중 교통을 갖춘 고밀도 생활을 향한 드라이브로 이끌었던 것과 유사한 조건으로 끝났다고 제안합니다.

유럽을 정의하는 공간 부족 때문이 아니라 자원 부족 때문입니다. 호주의 풍경은 여전히 ​​크기 측면에서 명백한 한계가 없습니다. 물리적 규모의 측면에서 여전히 사실상 무한합니다. 그러나 Snowy Mountain 저수지가 먼지가 많고 금이 간 분화구가 되고 Murray 강이 바다로 절뚝거리며 흐르기 위해서는 우리의 도움이 필요하기 때문에 다른 한계는 이제 맨눈으로도 너무 명백하고 매우 현실적입니다.

사용 가능한 풍경은 실제로 무한과는 거리가 멀다. Boyd는 호주의 추함은 현실에 대한 두려움에서 시작되며 이 새로운 현실에서 숨기는 것은 참으로 추한 행동이 될 것이라고 썼습니다. 따라서 AU의 A가 잘 표현된다면 Boyd가 1952년에 호주를 정의했다고 제안한 작은 집의 완벽한 반복 내에서도 U는 사라졌습니다.

최근 역사를 다시 한 번 살펴보면, 1972년 총리가 되기 직전에 쓴 고프 휘틀람(Gough Whitlam)의 아주 훌륭한 연설에서 또 다른 흔적이 사라졌음을 발견할 수 있습니다. 나는 도시 개발에 관심이 있는 모든 사람이 그것을 읽을 것을 촉구한다. 지금은 관련이 없는 것이 거의 없지만 Richards와 마찬가지로 당시의 언어로 쓰여지고 말되었습니다.

메시지는 도시에 대한 고압적인 정부의 책임으로 나타나며 변화는 확실히 지금은 다르게 표현될 것이지만 아마도 Whitlams가 없었다면 상당한 열정, 통찰력 및 우아한 표현이 없었을 것입니다. 그러나 도시를 해결책으로 보았을 때 Whitlam은 여전히 ​​선진국이 직면한 문제를 폭로하고 있었습니다. 필요한 경제 구조조정은 곧 사회 구조조정이다.

그리고 사회를 재구조화하기 위해서는 우리가 재건해야 하는 도시, 우리가 건설해야 하는 새로운 도시, 만약 도시와 사회가 파괴되지 않는다면 사회의 중심에서 시작해야 합니다. 그러나 호주가 다음 사반세기 동안 지난 사반세기에 대한 낭비적인 방치의 과정을 추구한다면 표류 및 기본적으로 둘 다 파괴될 것입니다. 우리는 다시 한 번 개척자이자 혁명가가 될 기회를 얻었습니다.

새로운 도시는 새로운 국경이 될 수 있으며, 우리는 Gracchi의 최고 혁명가들처럼 도시와 국가를 통합함으로써 사회를 보충하고 회복하기 위해 노력할 수 있습니다. [Gough Whitlam, 1972]Whitlam과 Richards가 모두 본 것처럼 새로운 도시를 계획하는 것은 완전한 해결책이 아니었습니다. 그러나 AU의 이 문제가 거의 그러하듯 도시주의를 완전히 무시하는 것은 해결책으로서의 도시의 가능성을 부정합니다.

그리고 호주에서 도시는 거의 모든 사람들이 실제로 사는 곳입니다. Goads의 말에 따르면 세계에 대한 비전을 제공할 수 있는 위대한 호주의 꿈은 새로운 환경에 대응하는 더 넓은 건축 및 도시주의를 이끌어내는 것입니다. 이 AU Dream-Homes는 어떤 의미에서는 그렇게 하지만 확장 가능한 방식으로는 거의 없습니다.

그들은 특정 물리적 구석에 아름다운 지역 솔루션을 제공하는 동시에 소규모로 큰 아름다움과 목적을 가진 건물을 짓는 방법에 대한 감각을 전달합니다. 그러나 Iredale Pedersen Hooks Walmajarri Community Centre, OConnor Houles Heide Museum of Modern Art, Gregory Burgess Architects Twelve Apostles Visitor Center를 제외하고는 더 넓은 도시 목적을 가지고 있거나 같은 공유에 몇 명 이상의 사람들이 정렬되어 있습니다. 우주. 이는 Whitlam이 희망한 도시의 도덕적, 경제적 이점을 다룰 뿐만 아니라 특히 그로 인해 어려움을 겪는 국가에서 지속 가능한 생활 방식을 보여줍니다.

그 꿈은 대중 교통, 시민 기관 및 공유 공간의 네트워크를 기반으로 신체, 장소 및 우리가 볼 수 있는 정확성, 공예 및 결합을 유지하는 호주의 도시 건축을 찾는 것일 수 있습니다. Whitlams 용어를 사용하여 이 2007년 일본 잡지와 1970년 호주 뉴스레터의 합성에서 건물을 파생시킨 새로운 도시. Tim Flannery가 말했듯이 호주가 세계의 다른 지역에서 일어날 일의 선구자라면 기술과 발명, 고대 풍경과 새로운 환경의 조합에서 나오는 건축물은 많은 사람들에게 선구자가 될 수 있습니다. 나머지 세계 아키텍처도 마찬가지입니다.

이 Flickr 세트에서 1970년대 Architectural Review의 호주 뉴스레터 페이지 스캔을 찾으십시오. 잡지 매니아들은 기사 텍스트가 무광지에 인쇄되었고 4페이지의 프로젝트와 메트로폴리탄 상하수도청 건물의 오프닝 샷이 광택이 나는 것을 알고 싶어할 것입니다. 인상적인 표지 이미지는 Ettore Sottsass가 공동 작업자로 Hans von Klier와 함께 설계한 Olivettis의 가장 최근 타자기 중 하나(아직 영국에서는 사용할 수 없음)인 Lettera 36의 키보드를 클로즈업한 것입니다.

은백색 검정색 글자로 된 키와 케이스는 2색 성형 플라스틱입니다. 사진 작가는 Jean-Pierre Maurer였습니다. 이것은 사무실 환경을 구성하는 신체적, 심리적 요소에 대한 긴 특집입니다.

이 문제는 또한 얼스터의 민속 예술에 대한 사진 주도의 기사와 1830년대 시드니에 있는 호주 클럽 건물에 대한 짧고 씁쓸한 기사를 실었습니다. 이 작품은 원래 9월 16일에 게시되었습니다. 2007