ความรู้เกี่ยวกับกล้อง Foca

กล้อง Foca เป็นแบรนด์กล้องเรนจ์ไฟนในฝรั่งเศสที่ผลิตขึ้นโดย Optique & Prcision de Levallois กล้องได้รับการออกแบบในปี 1938 แต่สงครามโลกครั้งที่สองขัดขวางไม่ให้ปล่อย ซึ่งในที่สุดก็เกิดขึ้นในปี 1945 Foca รุ่นแรกมีชื่อว่า "PF" (สำหรับรูปแบบขนาดเล็ก, "รูปแบบขนาดเล็ก") และโดดเด่นด้วยจำนวนดาว

พวกเขามีชัตเตอร์ระนาบโฟกัสและเลนส์แบบเปลี่ยนได้บนสกรูยึด "PF1" (หนึ่งดาว) ซึ่งต่อมาเรียกว่า "สแตนดาร์ด" เป็นรุ่นพื้นฐานที่ไม่มีเครื่องวัดระยะ หลังจากปี 1949 บริษัทได้พัฒนารุ่นเมาท์แบบดาบปลายปืนที่เรียกว่า "Universel" โดยมีชุดเลนส์ทั้งหมดที่ประกอบเข้ากับเครื่องวัดระยะ

Optique & Prcision de Levallois (เรียกสั้นๆ ว่า OPL) ได้สร้างเลนส์ของตัวเองภายใต้แบรนด์ "Oplar" และอนุพันธ์ ("Oplarex", "Oplex") เช่นเดียวกับ Contax II Foca มีเรนจ์ไฟเดอร์รวมอยู่ในช่องมองภาพ

ในปี 1961 ช่องมองภาพกว้างขึ้น (กำลังขยาย 1:1) ปรับชิดขอบและแก้ไขจากภาพพารัลแลกซ์ บริษัทยังทำ 35 â  mm รุ่นสำหรับตลาดมือสมัครเล่น: "Focasport": กล้องช่องมองภาพที่ค่อนข้างเป็นที่นิยมในฝรั่งเศส รุ่นเรนจ์ไฟน์เดอร์มีหมายเลข II

"Focaflex": กล้อง SLR ที่ออกแบบพิเศษโดยใช้บานเกล็ด หยุดการผลิตในปี 2508 Focasport II พร้อมแฟลช

· ความรู้อื่นๆ ที่เกี่ยวข้องเกี่ยวกับกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

ดาวพฤหัสบดี-8 ของกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

Jupiter-8 มาจากการออกแบบของ Zeiss Sonnar และถูกใช้เป็นเลนส์มาตรฐานในกล้อง Zorki และ Kiev

มีหกชิ้นเลนส์ในสามกลุ่ม รูรับแสงกว้างสุดที่ f/2 และโฟกัสลงไปที่หนึ่งเมตร คล้ายกับเลนส์มาตรฐานอื่นๆ ในยุคนั้น ตัวแปร Jupiter-8M ที่ปรากฎ ถูกดัดแปลงให้มีตัวกั้น (คลิก-หยุด) ในวงแหวนรูรับแสง และถูกสร้างขึ้นสำหรับกล้องของ Kiev เท่านั้น .

------

ประวัติกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

ในปี 1932 Zeiss Ikon แห่ง Dresden ตัดสินใจผลิต Leica II ให้เป็นคู่แข่ง โดยได้รับการออกแบบมาให้เหนือกว่าในทุก ๆ ด้าน ชื่อ Contax ได้รับเลือกจากการสำรวจความคิดเห็นของพนักงาน ดร.

ไอเอ็นจี Heinz Kuppenbender เป็นหัวหน้านักออกแบบ Contax ดั้งเดิมที่ผลิตขึ้นระหว่างปี 1932 และ 1936 (ภายหลังรู้จักกันในชื่อ Contax I หลังจากเปิดตัวรุ่นต่อมา) มีความแตกต่างจาก Leica II ที่สอดคล้องกันอย่างเห็นได้ชัด

ด้วยการใช้ตัวกล้องโลหะผสมหล่อ มันจึงติดตั้งชัตเตอร์ระนาบโฟกัสโลหะเคลื่อนที่ในแนวตั้ง ชัตเตอร์ชวนให้นึกถึงชัตเตอร์ที่ใช้ในกล้อง Contessa-Nettel ซึ่งทำจากแผ่นทองเหลืองเคลือบสีดำที่ประสานกัน คล้ายกับประตูโรงรถแบบม้วนขึ้น 1 ระแนงประสานถูกจัดเรียงด้วยริบบิ้นผ้าไหมที่ทำขึ้นเป็นพิเศษ ซึ่งแข็งแรงมากแต่อาจสึกหรอได้

เครื่องวัดระยะแบบคู่มีเส้นฐานที่ยาวมาก โดยมีช่องมองภาพของตัวเองอยู่ถัดจากช่องมองภาพ ความแตกต่างหลักอื่นๆ ได้แก่ ไดรฟ์โฟกัสที่ติดมากับตัวกล้องเพื่อใช้กับเลนส์มาตรฐาน ด้านหลังที่ถอดออกได้ ปุ่มปรับความเร็วชัตเตอร์พร้อมปุ่มหมุนฟิล์มที่ด้านหน้าตัวกล้อง และปิดท้ายด้วยสีดำ นักออกแบบเลนส์รุ่นเยาว์ Ludwig Bertele ซึ่งเคยทำงานให้กับ Ernemann ถูกตั้งข้อหารับผิดชอบในการออกแบบเลนส์

------

ช่วงเวลาที่ได้รับของกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

แม้ว่า McFarlane จะไม่ได้เขียนเรื่องนี้อย่างกว้างขวาง แต่ความคิดของเขาเกี่ยวกับ "ช่วงเวลาที่ได้รับ" ได้ดึงดูดความสนใจของสื่อและภัณฑารักษ์ เกี่ยวข้องกับ "ช่วงเวลาชี้ขาด" ของ Henri Cartier-Bresson ในบางวิธี สูตรของ McFarlane ถูกมองว่า "อ่อนโยนและครุ่นคิดมากขึ้น" ด้วยการแนะนำความจำเป็นที่ช่างภาพจะต้องเปิดกว้างต่อโลกรอบตัว ช่างภาพยังมีข้อได้เปรียบในการบรรจุเมล็ดพันธุ์ของวิธีการถ่ายภาพอีกด้วย

Gael Newton ภัณฑารักษ์อาวุโสด้านการถ่ายภาพที่ National Gallery of Australia ได้เขียนเกี่ยวกับแนวทางของ McFarlane และเสนอราคาให้เขาโดยกล่าวว่า "ฉันเห็นการทำภาพเป็นการรับภาพ ตำแหน่งที่คุณยืน ทั้งร่างกายและอารมณ์ จะเป็นตัวกำหนดประเภทของภาพที่คุณจะได้รับผ่านกล้องของคุณ"

------

อาชีพกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

ได้รับการสนับสนุนจากนายจ้างในช่วงสั้นๆ ในฐานะเด็กลอกเลียนแบบในบริษัทโฆษณา เขาเริ่มทำงานอย่างจริงจังมากขึ้นในฐานะช่างภาพข่าว โดยได้รับค่าคอมมิชชั่นจาก Walkabout เพื่อถ่ายภาพศาสตราจารย์จอห์น บิชอป ผู้ร่วมก่อตั้งเทศกาลศิลปะแอดิเลด

ในงานเดียวกันนี้ เขายังวาดภาพนักเขียนแพทริค ไวท์ นักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นเซอร์โรเบิร์ต เฮลป์มานน์ นักแสดงจอห์น เบลล์ และจิตรกรซิดนีย์ โนแลน ในปี 1963 McFarlane ย้ายไปซิดนีย์ ทำงานให้กับ The Bulletin และ Australian Vogue ร่วมกับศิลปินเคท เบิร์นเนส ซึ่งเป็นภรรยาคนแรกของเขา เขาเดินทางไปลอนดอนในปี 2512 ซึ่งเขาทำงานอิสระให้กับเดอะเดลี่เทเลกราฟ นิตยสารซันเดย์ไทมส์ และนิตยสารโนวา

เขากลับมาที่ซิดนีย์ในปี 2516 และในที่สุดก็ถึงแอดิเลดในปี 2550 McFarlane แต่งงานกับผู้กำกับละคร Mary-Ann Vale และมีลูกสองคน Morgan (1974-1994 เกิดใน Kate Burness) และ Billy (เกิด 1990 เพื่อ Mary-Ann Vale) แม้ว่า McFarlane จะเชี่ยวชาญด้านปัญหาสังคม ปัจจุบันเขากำลังทำงานเกี่ยวกับหนังสือเกี่ยวกับอาการป่วยทางจิตและการแสดง เขายังถ่ายภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงหลายคนในชีวิตชาวออสเตรเลียและชาวต่างประเทศ

ซึ่งรวมถึงเพื่อนช่างภาพ W Eugene Smith, Don McCullin, Jeff Carter, Max Dupain, David Moore, Trent Parke และ Stephen Dupont; บุคคลสำคัญทางการเมืองเช่น Bob Hawke, Gough Whitlam, Charlie Perkins และ Pauline Hanson; ศัลยแพทย์ชื่อดัง Sir Edward "Weary" Dunlop; นักไวโอลินแจ๊ส Stphane Grappelli; นักมวย Henry Cooper; และ Ahmet Ertegun ผู้ร่วมก่อตั้ง Atlantic Records การแสดงละครของเขาได้เห็นเขาครอบคลุมบทละครหลายเรื่องที่มีสตีเวน เบอร์คอฟฟ์ และเขาถ่ายภาพการแสดงช่วงแรกๆ ของเจฟฟรีย์ รัช, เคต แบลนเชตต์ และโรบิน อาร์เชอร์ McFarlane ยังทำงานเป็นช่างภาพภาพนิ่งให้กับผู้กำกับภาพยนตร์เช่น Bruce Beresford, John Duigan, Gillian Armstrong, Esben Storm, Phillip Noyce และ PJ Hogan

ในปี 1985 ก่อนครบรอบสองร้อยปีของการตั้งถิ่นฐานในยุโรปของออสเตรเลียในปี 1988 McFarlane เป็นหนึ่งในช่างภาพ 21 คนที่ได้รับเลือกให้อาศัยและทำงานในชุมชนอะบอริจินที่ห่างไกลในโครงการที่รู้จักกันในชื่อ After 200 Years: Photographic Essays of Aboriginal And Islander Australia Today ยังคงเป็นโครงการถ่ายภาพเดี่ยวที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ออสเตรเลีย และได้รับการตีพิมพ์ทั้งในรูปแบบนิทรรศการท่องเที่ยวและหนังสือ ผลงานของ McFarlane จัดขึ้นที่คอลเลกชั่นถาวรของ National Portrait Gallery (Canberra), National Gallery of Australia, Art Gallery of New South Wales, Art Gallery of South Australia และ National Library of Australia

นิทรรศการล่าสุดที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือ Received Moments ซึ่งเป็นผลงานย้อนหลังในอาชีพ 48 ปี ซึ่งเริ่มออกทัวร์ออสเตรเลียในเดือนธันวาคม 2552 และสิ้นสุดที่เมืองแอดิเลดในปลายปี 2554 McFarlane เป็นผู้สนับสนุนคนสำคัญของ Candid Camera: Australian Photography 1950s 1970 ที่ Art Gallery of South Australia (พฤษภาคมถึงสิงหาคม 2010) ซึ่งนำเสนอผลงานของช่างภาพชาวออสเตรเลียคนสำคัญ Max Dupain, David Moore, Jeff Carter, Mervyn Bishop, Rennie Ellis, Carol เจอร์เรมส์และโรเจอร์ สก็อตต์ McFarlane ได้เขียนเกี่ยวกับการถ่ายภาพสำหรับสิ่งพิมพ์ของออสเตรเลียจำนวนหนึ่งอย่างกว้างขวาง และเป็นนักวิจารณ์ภาพถ่ายของ Sydney Morning Herald มานานกว่า 25 ปี

ปัจจุบันเขาเขียนและดูแลเว็บไซต์ชื่อ OzPhotoReview ซึ่งเป็นบล็อกที่เน้นไปที่งานวิจิตรศิลป์และการถ่ายภาพสารคดีในออสเตรเลียเป็นหลัก ขณะเดียวกันก็พูดคุยเกี่ยวกับการพัฒนาด้านเทคนิคด้วย

------

เว็บไซต์กล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

มิแรนดาเป็นผู้พัฒนาเว็บไซต์ในชื่อเดียวกันของเขา ซึ่งทำหน้าที่เป็นพอร์ทัลการรีวิวและการขายสำหรับอุปกรณ์และซอฟต์แวร์การถ่ายภาพ ผ่านทางเว็บไซต์ มิแรนดายังได้พัฒนาซอฟต์แวร์ที่แจกจ่ายเป็นซอฟต์แวร์เฟร็ด มิแรนดา ซึ่งรวมถึงปลั๊กอินของ PhotoShop เช่น SI Pro และการดำเนินการที่มีการตั้งโปรแกรมไว้ล่วงหน้าหรือตั้งไว้ล่วงหน้า

ซอฟต์แวร์ได้รับการพัฒนาผ่าน Fred Miranda Digital Darkroom เขายังพัฒนา B &ชุดซอฟต์แวร์ W Workflow Pro และเว็บไซต์ยังมีฟอรัมที่ใช้แลกเปลี่ยนความคิดเห็นและตอบคำถามของกันและกัน Fredmiranda.

com ยังมีผลงานและบทความที่เขียนโดยเขาเกี่ยวกับการถ่ายภาพอีกด้วย ผลงานของเขาปรากฏในนิตยสารกล้องดิจิตอล .

------

รุ่นของกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

รวมรุ่น Canon Canonet Canon Canonet Junior Canon Canonet Slim pick Canon Canonet QL 17 Canon Canonet QL 17 ใหม่ Canon Canonet QL 17-L ใหม่ Canon Canonet QL 17 GIII Canon Canonet QL 19 Canon Canonet QL 19E Canon Canonet QL 19 ใหม่ Canon Canonet QL 19 GIII Canon Canonet QL 25 Canon Canonet 28 Canon Canonet 28 ใหม่ Canon Canodate E Canon Canodate E-N Canon Datematic

------

ดาวพฤหัสบดี-9 ของกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

Jupiter-9 เช่นเดียวกับ Jupiter-8 มาจากการออกแบบ Sonnar และเป็นเลนส์เทเลโฟโต้ที่รวดเร็ว มีให้ในเมาท์ Leica และ Contax เช่นเดียวกับในเมาท์เลนส์ M42 ที่ใช้โดยกล้อง Zenit ทางยาวโฟกัส 85 มม. และรูรับแสงกว้างสุดที่ f/2

มีเจ็ดองค์ประกอบในสามกลุ่ม

------

ชีวิตช่วงแรกๆ ของกล้องเรนจ์ไฟนเดอร์

เกิดที่เมืองแอดิเลด รัฐเซาท์ออสเตรเลียในปี 1942 เขาได้รับ Kodak Box Brownie เมื่ออายุได้ 9 ขวบจากพ่อแม่ของเขา Bill และ Poppy McFarlane ห้าปีต่อมา ขณะอยู่ที่โรงเรียนมัธยมไบรตัน (ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อโรงเรียนมัธยมศึกษาไบรตัน) ในเขตชานเมืองทางใต้ของแอดิเลด เขาได้สัมผัสกับพลังแห่งการถ่ายภาพโดยตรง เมื่อเขาใช้กล้องเรนจ์ไฟนขนาดกลาง Durst ที่เพิ่งซื้อมาเพื่อถ่ายภาพครูที่โดดเด่น นักเรียนที่ชุมนุมโรงเรียน

แม้ว่าแมคฟาร์เลนจะมีความสามารถด้านภาษาอังกฤษและประวัติศาสตร์ แต่แมคฟาร์เลนยังเป็นนักเรียนที่ไม่โดดเด่นและออกจากโรงเรียนเมื่ออายุ 16 ปี โดยหางานทำเป็นช่างเชื่อมไฟฟ้าฝึกหัด อย่างไรก็ตาม เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากนิทรรศการภาพถ่ายสารคดีการเดินทาง The Family of Man ซึ่งมาถึงเมืองแอดิเลดในปี 2502